简介：《演员自我修养》是斯坦尼斯拉夫斯基在建立演员创作体系方面的宏伟意图的一个不可缺少的组成部分。它和第三卷有着有机的联系，因为第三卷是第二卷的直接继续。第二卷和第三卷都为我们接受"体系"的中心部分一第四卷中所叙述的创造舞台形象等问题作好了准备。可惜，斯坦尼斯拉夫斯基没有把第三卷和第四卷写完，因此这两卷书的出版，仅仅是把为这两卷书而准备好的手稿材料发表出来。【趣元素】这一次版本附了一些备考性质和教学研究性质的注解。做出这些注解，是企图使读者能把注意力集中在斯坦尼斯拉夫斯基这部著作的一系列特点上，并且企图表明，《演员自我修养》（第1部）里所提到的某条原理在斯坦尼斯拉夫斯基的导演和教学活动的各个不同阶段是怎样演变着的；《演员自我修养》（第1部）和斯坦尼斯拉夫斯基在表演技术方面的一些最后的发现之间有着怎样的联系等等。
全部语录：
1、 只有当你充满热情，你才会忘了时间，几个小时就像几分钟。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
2、 不能强制感情，强制的结果是做作。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
3、 镜子：适合表现艺术。镜子教演员不看自己的内心，只看自己的外表。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
4、 不能创造那连你自己都不相信的、连你自己都认为是不真实的东西。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
5、 害怕批评会扼杀我剩下的自信心。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
6、 艺术喜欢严整与和谐，而“一般”却喜欢杂乱无章。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
7、 这一切演员式的动作，和现实生活里的人的动作完全两样。我来举例说明这种差别：当一个人想要领会重要的、隐秘的、深藏的思想和体验的时候，他总是离群索居，深思默考，极力要在想象中用字句来表明所想的是什么，所感觉的是什么。在舞台上，这些演员却不是这样来动作，他们在吐露心思的时分却总是走到舞台的最前部，面向观众，扯起嗓子，带着满腔热情，有声有色地宣讲自己的那些根本不存在的体验。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
8、 只要你所划出的界线开始动摇和消失，就应该赶快把圈子紧缩到视觉注意所能达到的界限之内。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
9、 日日重复无突破，固有的表演方式让表演者和作者产生隔膜感，故需要即兴。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
10、 如果没有使用心理技术，那么即使倚靠灵感获得瞬间的本色演技，但是其余时间会使得表演没有生气。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》
11、 什么是忠实的表演角色？这就是：当站在舞台上时在角色的生活条件下，与角色完全一样正确地、充满逻辑地、按照顺序地、像人那样思考、希望、追求、行动。演员只要达到了这一境界，他就接近角色了，开始同角色一样去感觉 。这个过程和确定这个过程的文字在我们的艺术中具有了完全独一无二的头等重要的意义。 —— 史坦尼斯拉夫斯基《演员自我修养》